Musik og dans

Musik og dans



Under renæssancen var musik og dans en af ​​de vigtigste former for underholdning. Musik blev en del af hverdagen, da folk begyndte at spille musik og synge til glæde. De eksperimenterede med nye typer instrumenter og stemmekombinationer. Musik var både en kunstform og en form for underholdning.


Kvindelige musikere
fra mesteren af ​​de kvindelige halvlængder
Kor

Noget af renæssancens store musik blev sunget i kirker i store kor. En ny musikstil var at flette flere forskellige vokalmelodier på samme tid. Denne type musik blev kaldt polyfoni og blev populær i kor.

Madrigal

En anden populær form for vokalmusik var madrigalen. Madrigalen havde normalt mellem tre og seks sangere, men kunne have flere. Madrigalen havde også flere melodier, der blev sunget på samme tid af forskellige stemmer. Sangene var ofte romantiske digte og sunget med følelser.

Instrumenter

En række nye og forbedrede instrumenter blev udviklet under renæssancen. Den mest berømte er måske violinen, der først blev lavet i Italien i 1500'erne. Andre populære instrumenter omfattede horn såsom den tidlige trompet og cornett, strengeinstrumenter såsom lyren og den hårde gurdy og træblæsere såsom sækkepiber og optageren.
  • Cembalo - Dette instrument ligner plan med nøgler, men når en nøgle spilles, plukkes en streng i stedet for at blive ramt (som med et klaver).
  • Hurdy gurdy - Et strengeinstrument svarende til et violin , hvor melodier spilles på et lille keyboard og et krumtap-drejet hjul gnider mod strengene for at skabe tonen.
  • Lute - Et strengeinstrument svarende til en guitar med en rund ryg. Strengene blev plukket for at lave noterne.
Komponister

Der er mange berømte komponister fra renæssancen. De var i stand til at bruge trykpressen til deres musik, der tillod et endnu bredere publikum. Nogle af de mest berømte komponister inkluderer William Byrd, Josquin Des Prez og Thomas Tallis. Den første dramatiske opera blev skrevet af Claudio Monteverdi i 1607.

Dans

Der var to hovedtyper af danse i løbet af renæssancen: hoffedanse og landdanse. Domstolsdanse var formelle danser udført af uddannede dansere. Landsdanse var danse, hvor enhver kunne deltage. Hver dans havde specifikke trin og bevægelser.

Her er nogle få eksempler på renæssance dansetrin:
  • Ærbødighed - Dette var et 'hilsen' trin, hvor danserne ville stå over for hinanden. De gled derefter venstre fod tilbage og bøjede begge knæ for at bøje sig for den anden danser.
  • Saltarello - Dette er et livligt dansetrin, hvor danseren ville tage tre skridt fremad og derefter hoppe.
  • Pavane - En langsom 'gående' dans, der gav danserne en chance for at vise deres fancy tøj og kjoler. Det var normalt den første dans om natten.
  • Italian Double eller Doppio - Et skridt, hvor danserne tager to elegante skridt fremad og derefter rejser sig op på tæerne.
Interessante fakta om renæssance musik og dans
  • De fleste offentlige festligheder og shows blev ledsaget af musik og dans.
  • Generelt blev instrumentalmusik betragtet som mindre vigtig end sangmusik.
  • To populære typer renæssancevokalmusik, der gik forud for madrigalen, var frottola i Italien og chanson i Frankrig.
  • Nogle gange blev percussioninstrumenter tilføjet til musikken inklusive trommer og tamburiner.
  • Balletten blev først introduceret under adelsmandens italienske renæssance domstole. Det flyttede til Frankrig og blev meget populært, da Catherine De Medici blev dronning.